街舞早就已经超出了单纯的街头表演范畴，变成了全球青少年文化里一股不能被忽视的力量，它的发展进程充斥着创新、融合和好让人意外的转折，就是这样 。
街舞的起源与核心
八十年代的美国诞生了街舞，这里要说的是，它主要在纽约，还有洛杉矶的黑人社区流行起来了。这种舞蹈起初是年轻人用来表达自我的方式，也是释放精力的方式，更是应对社区生活挑战的方式。它深深扎根于嘻哈文化，和说唱音乐、涂鸦和打碟一起构成了这一文化体系。因为常在街头巷尾、公园等开放空间进行，不被专业舞台和器械所拘泥，所以被形象地称作“街舞”。
日本对街舞的改造
街舞传播到了日本之后，出现了显著的本土化演变，日本舞者们将着重强调舞蹈动作自身的美感以及编排的艺术性，并非仅仅是原始的力量和技巧 ，他们衍生出许多新的风格以及表现形式，特别是在动作的流畅性与细节处理方面投入大量精力 ，这种对于“舞蹈性”的侧重，致使日式街舞展现出一种独特的美学，影响到整个亚太地区的街舞发展路径 。
技巧型街舞的挑战
以下是以类似具有强烈动感节奏的霹雳舞为典型代表的那种技巧类型的街舞，它针对身体所具备的素质提出了极其高的要求，舞者需要拥有强大有力的手臂力量，还要有极具强劲的腰腹力量，以及非常出色的身体柔韧性，并且要有精准无误的协调控制能力，像头转、背旋、大风车等这类有着很高难度的动作，充满了极具震撼力的视觉冲击力，这种达到高度水准的技巧性和竞技性，让其在传入中国开始的初期阶段，快速而且迅猛地吸引了大量追寻个性以及挑战的青少年群体，成为他们最先去接触并且喜爱的街舞形式 。
舞蹈型街舞的多元风格
对于技巧型而言，舞蹈型街舞更着重身体律动同音乐节奏的融合，风格极其多样，除了平常的嘻哈舞，还有锁舞、震感舞、浩室舞等诸多分支，每种风格都存有其特有的动作语汇与节奏处理办法，像锁舞的迅速停顿跟指点的动作，震感舞对肌肉震动以及身体隔离的把控，这些风格给舞者提供了丰富的表达工具，致使街舞的呈现形式千变万化。
从旧派到新派的演变
依时代来进行划分，街舞存在着旧派跟新派之间的差异，旧派主要是说八十年代那些以霹雳舞、锁舞、震感舞等作为主要内容的风格，其动作特征是比较鲜明的，待到九十年代往后，新派街舞开始兴起，它的音乐节奏是更快的，动作编排是更自由的，着重强调整体的流畅感以及个人的即兴发挥，初期的新派舞步，就像“滑步”，曾经风靡过一段时间，这样的演变体现了街头文化自身随着音乐以及时代审美的持续进化。
街舞在中国的接受与融合
中国观众对于街舞的认知，起始于八十年代那部在当时极为流行的美国电影《霹雳舞》 ，九十年代中期开始，全国各地陆陆续续出现了自行开展练习街舞的青少年团体 ，步入二十一世纪之时，街舞元素愈发频繁地出现在主流视野范围之内 ，像2003年在北京人民大会堂进行演出的舞剧《巴黎圣母院》就大胆地融入了街舞动作 ，如今，从电视综艺节目一直到专业赛事领域，街舞在中国已然发展成为一种备受大众喜爱的艺术以及体育项目 。
哪种街舞风格是你最为中意的，究竟是缘由于它的音乐节奏，还是源自其独具一格的动作魅力？热忱欢迎在评论区域分享你个人的看法，要是感觉这篇文章具备一定帮助的话，可别忘记点赞以及转发！
